Storia Dell'arte

Fra le sue opere giovanili vi sono: l’Orfeo e l’Euridice, che lo fecero diventare famoso a Venezia non ancora ventenne, i Pugliatori, l’Ettore e Aiace e Dedalo e Icaro.
Canova fu sempre restio nell’eseguire ritratti perché non voleva legare il suo nome a quello d’altri. Cambiò idea quando avvertì di trovarsi di fronte a un mito destinato all’immort

1798 -1799 - Soggiorni nei luoghi natii
 
 
1798 - Austria
 
Monumento funebre a Maria Cristina d'Austria (1798 - 1805) Marmo (Vienna, Augustinenkirche)
1802 - Ispettore Generale delle Belle Arti dello Stato Pontificio
 
 
1802 - a Parigi su chiamata di Napoleone
 
 
1805 - Austria
 
 
1810 - a

Protetto dai papi e da Napoleone, operoso in prevalenza a Roma, ma presente a Parigi, Venezia, Vienna, egli divenne ben presto una figura di rilievo e di fama europea.
Vastissima è la sua produzione, ispirata agli ideali classici, accademici e retorici aderenti a una concezione della bellezza astratta, idealizzata nelle opere del Winckelmann e del F

marmo con una tale raffinatezza da farlo diventare trasparente.
TRE GRAZIE : sono tre grazie nude che si abbracciano, si baciano e si toccano, neanche in questo caso sono volgari. C’è grande armonia e una grazia straordinaria. Sono fatte molto bene, nella prima a partire da destra si vede anche la fossetta nel fondo schiena. La scultura

Nelle sue sculture Canova ricerca la bellezza ideale, cioè quella bellezza che nasce dall’idea dell’artista sulla perfezione che non è possibile ritrovare in natura, ed è per questo motivo che utilizza sempre il marmo, materiale adatto per creare opere rifinitissime e levigate fino a raggiungere una superficie liscia e traslucida.
Questo è evidente

...

Iniziò giovanissimo il proprio apprendistato che si svolse esclusivamente nella città di Venezia, distante circa 80 km. dal suo paese natale, Possagno. Nella città lagunare iniziò a scolpire le sue prime opere. L'ambiente veneziano fu per il giovane Canova l'ambiente della sua formazione. Egli subì, specialmente nel suo primo periodo di produzione artis

.ULTIMO PERIODO=repertorio standardizzato da riproporre quasi automaticamente ad un pubblico oramai assuefatto.Membro d’onore dell’Accademia,artista affermato e famoso.OPERE: 1) QUADERNO DI DISEGNI oggi conservato nelle Gallerie dell’Accademia,numerose vedute cittadine realizzate tra il1728-1730 grazie anche ad una camera ottica portatile>rigorosi di

Gaudì inizia la sua attività con uno stile eclettico, tra queste le prime opere: Casa Vicens (stile moresco, piastrelle con elementi floreali), Villa el Caprichios.
Dove giunge ad elaborare un linguaggio personale, non solo sul piano decorativo ma anche su quello strutturale.
La sua fortuna iniziò con Euselio Guell, un ricco magnante che sognava

Ritornato a Messina dove rimase fino alla fine, si ammalò “di un mal di punta” e all’età di soli 39 anni “se ne passò a vita migliore”, il 14 febbraio 1479. “E sommamente fu onorato nelle esequie da gli artefici del mestiero, per il dono che aveva fatto loro de la nuova maniera del colorire”.
Antonello ha voluto lasciare nei suoi dipinti la prova ta