Arte

I due principali temi in cui si esprime la pittura romantica italiana sono la pittura di storia e la pittura di paesaggio. Nel primo tema abbiamo il maggior contributo pittorico all’idea risorgimentale dell’unità nazionale. E la pittura di storia, coerentemente a quanto detto prima, rappresenta sempre episodi tratti dalla storia del medioevo quali la Di

Da qui l'attacco spregiudicato contro il provincialismo delle vecchie istituzioni accademiche, l'atmosfera ristagnante della cultura, l'artificioso umanesimo sterile della poesia, l'evidente frattura con lo sviluppo letterario ed artistico degli altri paesi europei. Questo tentativo di inserirsi in una realtà di valori spirituali più vasta e di confront

Il Romanticismo spogliato d'ogni sovrastruttura letteraria, diventa questo realismo, una comunione diretta dell'artista con la natura. E s'intende che un interesse alla natura così vivo, e sentito come immediatezza di sentimento, includesse un interesse alla realtà storica circostante, e cioè una vita umana non più rievocata e goduta come un mito, ma co

Da quest’ultimo tipo di giardino nascerà e si evolverà il giardino barocco, di cui esempio è il giardino dell’Isola Bella sul Lago Maggiore, che ho preferito per la sua vicinanza al luogo dove abito, ed il giardino del 700, periodo che la Francia politicamente e, quindi anche esteticamente, domina; di questa era voglio portare un esempio situato nel nos

I Macchiaioli
Questi pittori, definiti così per il loro modo di dipingere a macchie, con pennellate veloci, contrastando fortemente i colori scuri da quelli chiari, nascono in Italia, e riproducono “l’impressione del vero”. Si riuniscono al Caffè Michelangelo a Firenze dal 1855 al 1867, e i più importanti sono Silvestro Lega, Telemaco Signorini

PABLO RUIZ PICASSO e GEORGES BRAQUE.
Caratteristica fondamentale di questa nuova corrente –che rappresenta la prima ricerca analitica sulla struttura dell’opera d’arte- è il rifiuto di due aspetti fondamentali della pittura europea dal Rinascimento in poi:
➢ La norma classica per la rappresentazione della figura umana;
➢ La raffigurazione

Con una linea, Picasso riesce a mettere in evidenza il torcersi, lo spezzarsi e il ripiegarsi delle figure, la deformazione delle proporzioni, gli andamenti spigolosi e le reinvenzioni fantastiche.
Il dipinto si differenzia in zone di luce, di ombra e intermedie creando così un contrasto netto, senza chiaroscuri e morbidezze.
Le forme risultano

Amore e Psiche
Nella produzione matura del Canova, molti sono i gruppi statuari dedicati a divinità della Grecia classica, talvolta replicando, ma con piccole varianti, opere già realizzate e Amore e Psiche ne è un esempio. Il gruppo rappresenta il momento in cui Amore, non resistendo alle pene amorose, si reca di nuovo da Psiche; Amore ha anco

Trasferitosi all'Aia, principale centro dell’arte olandese, prese lezioni di pittura da Anton Mauve, suo parente, e si dedicò al disegno, ritraendo soprattutto Sien Hoornik, la donna con cui viveva, lavandaia e prostituta, e i figli di lei. Celebre è lo Studio per "Il dolore" (1882, Rijksmuseum Van Gogh, Amsterdam), che la raffigura nuda, seduta.

La facciata, compresa nel cortile circondato da due piani di arcate, e' inquadrata da lesene con finestre ad arco a tutto sesto.
La simbologia che il Borromini adopera nella pianta, legata al tema della religione, и interessante per chiarire certe componenti della scultura del Borromini, ma l'elemento ispiratore maggiore, й l'intuizione dello spazio