Storia Dell'arte

La figura emerge in primo piano da un paesaggio visto a volo d’uccello, dove l’occhio del contemplatore spazia dall’alta linea dell’orizzonte, tra cielo, montagne e corsi d’acqua, immersi in una tenue nebbia palpitante di luce. Leonardo usa la prospettiva, ma ne trasforma il rigore geometrico in uno «sfumato» che elimina l’isolamento dei corpi nello

Art Nouveau ha certi caratteri costanti:
1. la tematica naturalistica
2. l'impiego di motvi iconici e stilistici
3. la morfologia
4. costante proposito di comunicare un senso di agilità elasticità e ottimismo
Art Nouveau è uno stile ornamentale consistente nell'aggiunta di un elemento edonistico a un oggetto utile.
Nello svilupp

I movimenti artistici italiani, che nella seconda metà dell'Ottocento avevano trovato difficoltà nello stabilire contatti con i movimenti europei, proprio a causa della complessa situazione politica precedente l'unità d'Italia, nel Novecento vedono ancora compromesso il loro sviluppo, che prenderà avvio solo dopo la fine del secondo conflitto mondiale.

Courbet conduce la sua personale battaglia contro l’ accademica.
Ma poi apre una propria scuola,il motto per i suoi allunni era "fai quello che vedi,che senti,che vuoi."
Lo spaccapietre (olio su tela)
Il soggetto è intento ha spaccare i sassi, egli è molto diverso dalla pittura accademica. L'uomo aveva le toppe sulle maniche della camicia,il

Il Partenone è dedicato alla dea Atena Parthenos (Atena Vergine). Esso ha una peristasi di 30,88 x 69,50 metri, ed è di ordine dorico periptero octastilo. La cella è divisa intre navate da due file di colonne doriche; inoltre ogni fila è formata dalla sovrapposizione di colonne di due dimensioni (quelle inferiori più alte e quelle superiori

- nelle sue opere lo spazio pittorico sostituisce quello architettonico e avviene uno scambio fra spazio fisico e spazio celeste. Questo sarà il punto di partenza della decorazione barocca nelle volte della chiesa. (opere di riferimento: I.21- I.22 pag 17-18)
- vuole dimostrare il naturale sviluppo attraverso l'immaginazione del vero nel verosimile

I ROMANI E L’ARTE
I Romani ebbero con l’arte sempre un rapporto molto problematico,essi erano infatti molto più interessati alle cose concrete e reputavano l’arte una perdita di tempo.
Si circondavano di oggetti utili realizzati con materiali poveri e di fattura modesta.Quando oro e oggetti preziosi iniziarono ad arrivare dalle Province, Roma en

Caratteristiche scultoree:
- arte per stupire
- utilizzo di marmi di colori diversi per un maggiore effetto pittorico.
- dinamismo delle figure, colte nell’attimo di maggiore dinamismo della scena (come apollo e dafne, colti nel momento della metamorfosi della fanciulla; come David, colto nel momento in cui si prepara a lanciare un sasso con

.ULTIMO PERIODO=repertorio standardizzato da riproporre quasi automaticamente ad un pubblico oramai assuefatto.Membro d’onore dell’Accademia,artista affermato e famoso.OPERE: 1) QUADERNO DI DISEGNI oggi conservato nelle Gallerie dell’Accademia,numerose vedute cittadine realizzate tra il1728-1730 grazie anche ad una camera ottica portatile>rigorosi di