Storia Dell'arte

dell'Illuminismo, n significato polemico e negativo della nozione di Barocco risale alla seconda metа del
XVffl sec. e fu l'espressione del risentimento dei teorici neoclassici del "bello ideale" contro il gusto
secentesco che appariva a loro aberrante, insensato, privo di misura e di equilibrio, fl Romanticismo non
mutт il giudizio di conda

Ma il Barocco leccese rispetta le strutture delle chiese romane, cui sovrappone trionfi di fiori e di frutta, di animali esotici e di nastri con un gusto del minuzioso e dell'ornato che desta nei visitatori un ammirato stupore. Gli altari dalle imponenti colonne tortili sono abbelliti fino al parossismo: è questa esuberanza e tracotanza che sbalordisce

Il commensale al centro della tavola - che si staglia contro la finestra centrale della parete di fondo, di dimensioni maggiori - e isolato rispetto agli altri che, pur protendendosi verso di lui, si arrestano ad una certa distanza, lasciando alla sua destra e alla sua sinistra uno spazio vuoto: è giovane e il suo volto, bello e dai lineamenti delicati

Le pitture a tempera su tavola venivano poi verniciate con resine per proteggerle e fissarle definitivamente. Oggi i materiali usati come supporto per la tempera sono ancora il legno(compensato), il cartone, la carta e a volte la tela.
L’OLIO.
La leggenda attribuisce a Van Eyck, 1390-1441, l’invenzione della pittura ad olio, ma già in

non era particolarmente interessato alla qualità del colore, considerandolo sempre in stretta relazione con la linea e la forma. La Donna in lacrime e ancor più il Ritratto di Friederìke Maria.

Natura e tecnica
I colori scuri e il carattere malinconico dei suoi dipinti, determinato dal prevalere delle tonalità brune, nere o verdi sui colori

La realtà con il cubismo non viene più deformata, ma viene completamente sezionata, spezzettata, scomposta in tanti piani verticali, orizzontali ed obliqui, ed in tante linee, sovrapposte e intersecati tra di loro come le lastre di un vetro, la realtà viene spezzettata in tanti cubetti. Piani piatti, bidimensionali, la realtà che viene frammentata, dove

Ciò che i futuristi intendevano rifiutare e combattere era infatti “L’arte come fatto metafisico, staccata appunto dalla vita e n immobile nei suoi meccanismi compositivi”.
La prima dichiarazione della poetica futurista consiste in un “manifesto”, datato 11 febbraio 1909, pubblicato in francese su Le Figaro del 20 febbraio 1909 e poi in italiano nel

Architettura
La massima espressione del gotico si ebbe nell'ambito dell'architettura religiosa. In evidente contrasto con gli stilemi del romanico, caratterizzato dall'uso dell'arco a tutto sesto, da strutture robuste e da piccole vetrate, il gotico si distingue per gli archi a sesto acuto, le guglie slanciate, le vetrate e la levità delle struttur

Benedetto Antelami si firma (opera in Padova). Sul pontile del duomo di Parma scolpisce la deposizione dalla croce: non c’è 3d, personaggi tutti allineati, con dietro fondale decorato(pag 220), le proporzioni non sono rispettate per far stare tutte le figure in determinati spazi.
Nicola e Govanni Pisano: la loro scultura è elaborata come una piccola

Si afferma in quasi tutte le corti, e si diffonde senza particolari cambiamenti da un’area geografica all’altra.

IL GOTICO INTERNAZIONALE E’ DETTO ANCHE “CORTESE”

• Rappresenta la nuova classe che emerge nel corso del 300 assumendo molta importanza: la SIGNORIA.
E il distacco della nobiltà dal popolo.

Come la corte papale