Storia Dell'arte

Il Cinquecento si definisce con caratteri precisi soprattutto nel centro e nel nord dell'Italia; il recupero del mondo classico, avviato nel secolo precedente, viene filtrato attraverso le rielaborazioni personali dei grandi artisti, che influenzeranno folte schiere di seguaci. In architettura l'impianto delle chiese è prevalentemente a croce greca, con

Le sculture delle quali è rimasta traccia, risalgono in generale al paleolitico superiore; si
presentano in pietra, in osso, in avorio o steatite, un minerale di consistenza gessosa e
facilmente lavorabile.
Le rappresentazioni, sono tipicamente di figure femminili, caratterizzate dall’esagerata
accentuazione dei propri attributi anato

Per l’uomo primitivo l’arte è quindi, almeno inizialmente, una necessità. Tramite le sue varie forme (sculture, pitture e graffiti, costruzioni architettoniche) egli cerca di allontanare o di neutralizzare magicamente le forze della natura a lui avverse o per lui inspiegabili.
Le pitture rupestri sono le testimonianze più affascinanti e significativ

Perché la donna è sempre stata oggetto di arte?
La donna da secoli è oggetto dell’arte. A partire dalle rappresentazioni e sculture della preistoria la donna è stata rappresentata nelle sue molteplici sfaccettature: donna come madre, donna come santa, donna come diavolo, donna come amante ecc. Per il pittore,però, la donna è anzitutto forma. E’ il s

Assieme ad altri autori come Gauguin, Toulose- Lautrec, Cezanne, è considerato uno degli iniziatori della trasformazione che porterà al Divisionismo, al Fauvismo, all'Espressionismo e al Cubismo.
Dedicatosi esclusivamente alla pittura, nel 1886 si trasferisce a Parigi ospitato dal fratello Theo che lo aiuterà per tutta la vita. Qui Van Gogh scopre

La tipologia della composizione è figurativa. L’opera raffigura la deposizione di Gesù Cristo dalla croce, ormai deceduto. La figura di Cristo appare molto espressiva e umana, con le braccia aperte come a concedere il perdono, una protesa verso la Vergine Maria. Subito sotto di lui si scorge Giuseppe di Arimatea, che lo sta abbracciando affettuosamente

Il primo esempio è appunto quello di Théodore Géricault (1791 – 1824).
Egli ritrae, negli ultimi anni della sua vita, una serie di dieci visi di pazze, pervenuti a noi solamente in cinque, per studiarne i tratti somatici.
In questo quadro, intitolato “Una pazza”, rende la pazzia e il dolore interiore attraverso la profondità espressiva degli o

Indice
• Capitolo 1
1.1 Brevi cenni sullo stile gotico
• Capitolo 2
2.1 Il gotico in Italia
2.2 Il gotico a Venezia
• Capitolo 3
3.1 La pittura gotica
3.2 Lorenzo e Stefano Veneziano
3.3 Il gotico fiorito
3.4 Il gotico internazionale: le origini e i protagonisti

• Conclusione
• Bibliografia~~~~

Le tematiche e il linguaggio della pop art trovano un precedente nel Neodadaismo, tendenza artistica affermatasi negli anni ’50 negli Stati Uniti, che ha in Robert Rauschenberg e in Jasper Johns i suoi principali esponenti.
Rauschenberg era noto per i suoi dipinti assemblati, in cui, oltre a immagini dipinte, comparivano svariati tipi di oggetti (an

- Il contesto storico-politico……………………….……3
- La dinastia…………………………………………….4
- Il regno di Carlo………………………………………5
- Il regno di Ferdinando…………………………...…...6
• Progettazione
- Motivi del trasferimento della corte…………………7
- Luigi Vanvitelli……………………………………...8
- Disegno urbanistico…………………………………9
- Articola