Storia Dell'arte

Tra gli esponenti più famosi più originali della corrente surrealista, Salvador Dalí fu inviso agli altri esponenti del gruppo e in particolar modo al leader stesso, che lo vedeva come un dandy spagnolo dedito a puzzle pittorici. L’ingresso ufficiale di Dalì ne gruppo  fu nel 1929, anno cui risale una delle pietre miliari della sua opera, Il grande mast

 
Nel 1910, Kandinskij creò la sua prima composizione di forme e colori totalmente emancipata dal problema della rappresentazione: Il primo acquerello astratto. Eva di Stefano lo definisce “il primo spazio interiore della Storia della pittura”, anche se il passaggio all’astrattismo non sarà netto.  Non c’è alcuna regola formale, ma totale libertà,

 
 
Il compositore rivela l’intima essenza del mondo ed esprime la saggezza più profonda in un linguaggio che la sua ragione non intende, come un sonnambulo, nel suo sonno magnetico, rivela cose delle quali, da sveglio, non ha nessun ricordo.                                        Arthur Shopenhauer
 L’intenzione dell’arte figurativa è que

Nel 1857 avviene la pubblicazione di Fleuri “Realisme”: polemica perché l’arte non è più imitazione della realtà, contrasti dovuti anche alla nascita della fotografia (nascita del dagherrotipo nel 1839). La storia della fotografia e la storia dell’arte si intersecano (i fotografi ricercano l’effetto soffuso, i pittori il taglio fotografico).
Courb

Monet 1863 Colazione sul prato
Sviluppa in modo nuovo il realismo. È precursore dell’impressionismo. Visione al centro della sua ricerca. Napoleone III 11 anni prima lo aveva relegato al Salon des Refusés per l’assurdità del soggetto: due uomini, una ninfa, una donna nuda. Zone di colore piatto, non ci sono chiaroscuri. Richiamo a Courbet. Dipi

Manet Impression, soleil levant
Tono di sfida per gli altri artisti.
- Avversione all’arte accademica
- Orientamento realista
- Lavoro en plein air
- Disinteresse per il soggetto
- Non c’è chiaroscuro ma solo accostamento di macchie
- Colori complementari (legge di Chevreuil – teoria scientifica)
- Renoir Sisley Piss

Corot 1850 Le ninfe
Aspetto ufficiale dell’arte di Corot, poiché quest’opera doveva essere presentata all’esposizione ufficiale. Temi neoclassici e romantici.

Gli italiani

Napoli: hanno un’aurea romantica ma sono vicini al realismo francese.
Firenze: scuola dei macchiaioli (tecnica dell’accostamento di macchie di

1530 1570 Tardo Rinascimento. Erroneamente considerata una fase di decadenza, è il momento in cui lo stile si diffonde in Europa. Artisti italiani vanno a lavorare all'estero (Leonardo in Francia) e artisti stranieri vengono a studiare in Italia: questo fenomeno durerà fino al 700. Si diffonde la corrente del Manierismo, che si propone di imitare i mode

5) Arte dominata da un carattere razionalistico e scientifico
6) La prospettiva: briglia e timone della pittura
-a) Prospettiva come mezzo per ordinare la realtà nei suoi rapporti
-b) Intesa a ricercare una unità di misura che traduca in visione artistica la realtà della natura.
7) Uomo considerato copula mundi: centro del mondo non

- METALLI
- ARGILLA In Polinesia e in Malesia
Per la produzione di terrecotte
- SELCE Per produrre armi, spesso di conchiglia
della tridacna, resa tagliente con l'usura
Nonostante l'isolamento dell'Oceania dal resto del mondo, alcune opere fanno pensare a contatti con altre