Molière, Racine e Corneille

Materie:	Riassunto
Categoria:	Francese
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Data:	17.01.2006
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Interrogazione di francese: Molière, Racine e Corneille.
J’ai decidé de faire une présentation à propos de trois auteurs que nous avons abordés dans la première moitié de l’année scolaire.
Je commence avec Molière et avec son œuvre l’Avare ou aussi appelé l’Ecole de mensonge.
L’Avare ou l’Ecole du mensonge
L’Avare, donc, est une comédie de Molière partagée en 5 actes et en prose, crée au théatre du Palais-Royal, en 1668. Le sujet est inspiré d’un pièce de Plaute, La Marmite.
Les personnages principaux sont :
• Harpagon (père de Cléante et d’Elise, amoureux de Mariane)
• Cléante ( fils d’Harpagon, amant de Mariane)
• Elise (fille d’Harpagon, amant de Valère)
• Mariane (amante de Cléante, aimée d’Harpagon)
• Valère (fils d’Anselme, amant d’Elise)
• Anselme (père de Valère et Mariane)
LA TRAME
Harpagon c’est un riche et vieille bourgeois qui utilise l’usure pour s’enrichir. A cause de ceci, se deux fils, Cléante et Elise le détestent. La situation s’aggrave quand Harpagon veut épouser la belle mais pauvre Mariane dont Cléante est amoureux. Il veut aussi unir Elise avec un vieux gentilhomme. C’est alors que La Flèche, le valet de Cléante, derobe la cassette contenant l’argent d’Harpagon gagné avec l’usure. Cléante pense de la restituer si son père lui permis d’épouser Mariane. Cependant Harpagon accuse de vol Valère qui croit que la colère d’Harpagon est due à la découvert de son amour secret pour Elise. Sera Anselme, reconnaissant Mariane et Valère comme ses enfants perdue à cause d’un naufrage, qui sauve tout : les amoureux s’épousent et Harpagon retrouve son argent.
Commentaires
Harpagon est omniprésent dans cette comédie, qui traite de l’avarice en premier lieu, mais aussi la tyrannie domestique et l’égoisme. Le bourgeois qui a réussi dans les affaires d’argent, veut s’acheter une douceur conjugale pour se vieux jours, au mépris des désirs des uns et des autres, meme de ses propres enfants. Mais, à cause d’un coup de théatre molièresque, ses projets sont ruinés et la seule consolation qui lui reste est une cassette d’argent.
L’usure : une pratique condamnée au XVII siècle
L’usage qui fait Harpagon de son argent s’oppose aux pratique du temps : la famille était fondée sur la circulation d’argent qui permetait l’exercice d’une activité honorable : vendre du drap, pour exemple, comme faisait aussi le père de Molière.
Harpagon aussi fait allusion à cette pratique quand il parle à Cléante, mais son fils a beau jeu de lui répondre qu’il déshonore sa condition par le commerce infame de l’usurier. L’Eglise catholique aussi condamne l’usure sous toutes ses formes mais le surnom appliqué aux usuriers était , à cause de l’èvangéliste Mathieu qui, avant d’etre apote, était usurier.
Molière veut donc souligner que Harpagon n’est pas le génie des affaires qu’on a parfois vu en lui ; c’est seulement un parasite social dont la seule activité visible est l’usure.
Puis j’ai décidé de continuer avec Jean Racine et d’analyser le Phèdre et Andromaque
Le Phèdre
Créée le 1er janvier 1677, Phèdre est la dernière tragédie profane de Racine. Une nouvelle fois, l’auteur choisit un sujet déjà traité par les poètes tragiques grecs et romains mais avec un final tragique : Racine fait mourir Phèdre sur scène. Donc tout dans le Phèdre est célébré : la construction tragique, la profondeur des personnages et aussi la richesse de la versification. Par la suite, Phèdre est devenue peu à peu l’une des pièces les plus fameuses de Racine.
Résumé de la pièce partagée en 5 actes
• Acte 1. Hippolyte, fils de Thésée et d’une Amazone, annonce à son confident, son intention de quitter la ville de Trézène pour épouser Aricie, héritière d’un clan ennemi de Thésée. Phèdre, épouse de Thésée, annonce à Oenone, sa confidente, la passion qu’elle ressent puor son beau-fils, Hippolyte. On annonce la mort de Thésée.
• Acte 2. Aricie confie à sa servante qu’elle est amoureuse de Hippolyte mais Phèdre vient voir Hippolyte et déclare son amour pour lui.
• Acte 3. Thésée n’est pas mort et quand il arrive a Trézène il reçoit un froid accueil : Hippolyte veut fuir sa belle-mère et Phèdre et submergée par la culpabilité.
• Acte 4. Oenon déclare à Thésée qu’ Hippolyte a tenté de séduire Phèdre. Thésée bannit son fils et prie le Dieu Neptune de le tuer. Phèdre veut sauver Hippolyte, mais quand elle apprendre d’avoir une rivale, qu’Hippolyte aime Aricie, elle devienne furieuse et elle renonce à le defrendre.
• Acte 5. Thésée commence à avoir de doutes sur la culpabilité de son fils, mail la nouvelle de sa mort survient. Phèdre confie tout a Thésée ; elle a pris auparavant su poison et s’effondre sur scène. Thésée pour venger son fils décide d’adopter Aricie.
(Quand Racine déligne le personnage de Phèdre ne la rende pas complètement coupable ou innocent ; elle fait des efforts pour réprimer ses sentiments et le seul motif de sa confession est qu’elle croie que son mari est mort et donc son amour n’est pas erroné ou contre nature. Hippolyte est un personnage très positif parce que il pourrait dire la vérité et se disculper ;mais il préfère préserver l’honneur de Phèdre et aller à la rencontre avec la mort).
Thèmes que Racine aborde dans son œuvre
• Le destin tragique : Phèdre n’est pas maitresse de son comportement, sa passion pour Hippolyte est une forme de persécution envoyée par Venus. D’autre part, le destin tragique est le clef de l’intrigue : meme si les personnages si débattent, c’est comme si tout était déjà trop tard. Ceci illustre bien le jansénisme dont il était un des grands défenseurs.
• La catharsis : Phèdre apparaît comme la parfaite illustration de la théorie de la catharsis défendue par Aristote : la tragédie a pour role de « purger les passions », c’est-à-dire d’empecher les hommes de commettre les memes actes mauvais exposés sur scène.
Andromaque
Andromaque est la première grande tragédie de Racine. Elle a été créée en 1667, devant la reine par la troupe de l’Hotel de Bourgogne.
L’histoire d’Andromaque avait déjà été traitée par Euripide et Virgile, ainsi que par de nombreux modernes.
Après la guerre de Troie, où Achille a tué Hector, la femme de celui-ci, Andromaque, échoit comme esclave à Pyrrhus, fils d’Achille. Toutefois Pyrrhus doit en principe épouser Hermione, fille du roi de Sparte. Donc, la structure est un chaine amoureuse à sens unique : Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui ne pense qu’à son défunt époux et à son fils Astyanax.
Résumé de la pièce
L’action d’Andromaque se situe après la guerre de Troie remportée par le Grecs. Le fils d’Achille, le Grec Pyrrhus, est tombé amoureux de sa captive Andromaque, le veuve de Troyen Hector. Il est lui-meme l’objet de la passion d’Hermione que, de son coté, Oreste aime d’un amour fou.
Andromaque est partagée entre sa fidélité au souvenir de son mari et son désir de sauver son fils également prisonnier. Soumise aux pressions de Pyrrhus, elle finit par accepter de l’épouser. Hermione demande alors à Oreste de lui prouver son amour en assassinant Pyrrhus. Peu après avoir accompli le meurtre, il apprend le suicide d’Hermione désespérée, et cède à la folie.
Thèmes
Racine adopte le schéma des amours incomprises et donne à la fatalité une puissance particulièrement redoutable. Les couples ne parviennent pas à se constituer, parce que la passion n’est pas partagée : chacun aime qui ne l’aime pas et est aimé par qui il n’aime pas. L’incompréhension est irrémédiable et produit une aliénation insupportable, porteuse de mort.
Le Cid
Le Cid , écrit par Pierre Corneille, est un roman d’inspiration épique situé en Séville dans le 1600. Corneille reprend pour son œuvres le schéma traditionnel des amours contrariées.
Les personnages :
• Chimène : fille de Don Gomes
• Rodrigue : fils de Don Diègue
• Don Diègue : père de Rodrigue
• Don Gomes : père de Chimène
• Don Sanche : rival de Rodrigue
Résumé de la pièce
Rodrigue, jeune noble espagnol, aime Chimène et a pour rival Don Sanche.
Une violente rivalité se produit entre le père de Chimène et le père de Rodrigue : Don Diègue a reçoit par le roi un travail que le père de Chimène voulait donc il insulte e gilfe Don Diègue que demande a son fils vengeange. Rodrigue se retrouve a choisir entre Chimène, qu’il aime où venger son père. Il choisit finalement l’honneur, provoque Don Gomes en duel et le tue.
Chimène, justement exige du roi qu’il punisse le assassin de son père. Le souverain accepte et on organise un duel entre Rodrigue et Don Sanche. Rodrigue est vainqueur et décide de laisser la vie sauve à son adversaire. La pièce donc termine avec une promise de mariage entre Rodrigue et Chimène.
Thèmes
Corneille suive le schéma traditionnel des amours contrariées mais il abandonne les règles du théatre naissant : les 3 règles du temps, de lieu et d’action. Le Cid est un tragi-comédie et donc il refuse l’unité de ton e on note ensuite que la pièce ne respecte aussi les autre unités. Le Cid donc devienne le témoin de la lutte entra le théatre régulier et le théatre irrégulier. Le Cid est aussi un bon révélateur de la situation politique de l’époque :quand Rodrigue décide de défendre l’honneur du père il veut démontrer d’etre un homme d’honneur et donc d’etre digne de Chimène et est pour la meme raison que Chimène veut venger son père. A l’époque donc la famille était sur tout et la défendre était un geste noble et honorable.